Sylvie Donmoyer : quand les polyèdres deviennent peinture

Intervenant 10:00

Bienvenue dans le podcast du magazine Tangente et merci à tous les auditeurs qui nous rejoignent pour cette nouvelle exploration. Imaginez un instant une grande toile, vraiment une toile classique. La lumière y est douce, les ombres sont travaillées avec la précision minutieuse des grands maîtres de la Renaissance et la peinture à l'huile capte délicatement la texture des objets.

Intervenant 20:22

Oui, une belle nature morte.

Intervenant 10:23

C'est ça. Mais au beau milieu de cette nature morte somptueuse se cache une équation mathématique. Une structure géométrique d'une complexité absolue laissée, et c'est ça qui est fou, délibérément irrésolue. En fait, c'est conçu pour rendre fou n'importe quel esprit purement cartésien. C'est

Intervenant 20:41

clair que c'est perturbant.

Intervenant 10:42

Et c'est précisément cette collision frontale entre, disons, le flou poétique de l'art et la froideur implacable des chiffres qu'on va disséquer aujourd'hui.

Intervenant 20:51

Et ce contraste saisissant, c'est ce qui rend le portrait qu'on va esquisser si captivant. L'article source publié par Tangente, sur lequel on s'appuie aujourd'hui, met en lumière le travail d'une artiste très singulière.

Intervenant 11:03

Sylvie Donmoyer.

Intervenant 21:04

Sylvie Donmoyer, exactement. Elle nous force un peu à réévaluer la géométrie, à ne plus la voir uniquement comme un outil de calcul ou une démonstration aride sur un tableau noir.

Intervenant 11:15

Ouais, le truc un peu barbant de l'école.

Intervenant 21:17

Voilà. Mais plutôt comme une véritable source d'émotions esthétiques pures.

Intervenant 11:21

Mais le paradoxe central de son parcours, c'est qu'elle a absolument aucune formation mathématique formelle.

Intervenant 21:27

Non, aucune.

Intervenant 11:28

Elle n'a pas passé des années sur les bancs d'une fac de sciences à manipuler des théorèmes ou des trucs complexes. Si on regarde son bagage, on trouve une formation super ancrée dans l'artisanat d'art et le classicisme.

Intervenant 21:38

Tout à fait. Elle est passée par la manufacture des Gobelins, puis par l'école du Louvre.

Intervenant 11:42

C'est du

Intervenant 21:43

solide. Avant de devenir illustratrice, c'est un parcours très classique. On part d'une maîtrise très manuelle de la matière et d'une imprégnation profonde de l'histoire de l'art.

Intervenant 11:53

Du coup, pour ceux qui nous écoutent, la grande question, c'est comment une peintre issue d'un tel milieu bascule vers une obsession pour l'abstraction spatiale ?

Intervenant 22:03

Le déclic ne vient pas de la lecture d'un traité d'algèbre.

Intervenant 12:06

J'imagine bien.

Intervenant 22:07

C'est plutôt deux chocs. L'un visuel et l'autre humain. La première véritable révélation, c'est la découverte des gravures de Maurice Cornelis Escher.

Intervenant 12:16

Ah ! Escher ?

Intervenant 22:17

Ce grand maître néerlandais de l'illusion. Le magazine Tangente lui avait d'ailleurs consacré son numéro 144.

Intervenant 12:23

C'est un incontournable.

Intervenant 22:25

Carrément. Et pour une artiste issue d'une école classique, l'œuvre Deschères ouvre une brèche un peu vertigineuse. Elle réalise que les mathématiques peuvent générer un univers fantasmé, poétique.

Intervenant 12:37

Et profondément mystérieux, au final.

Intervenant 22:39

Voilà, c'est le premier contact avec l'esthétique mathématique.

Intervenant 12:42

Et la deuxième étape, du coup, c'est la rencontre humaine.

Intervenant 22:45

C'est ça. Elle se produit pendant un long séjour aux États-Unis, où l'artiste fait la connaissance de la mathématicienne Jean Pedersen.

Intervenant 12:52

D'accord.

Intervenant 22:52

Et de cette collaboration, qui dure quand même un peu, naît une attirance presque viscérale pour une famille de formes bien particulières.

Intervenant 13:00

Les fameux polyèdres.

Intervenant 23:00

Les polyèdres, oui. Dévolus en trois dimensions, délimités par des faces planes qui peuvent adopter des architectures infiniment

Intervenant 13:07

variées. C'est fascinant.

Intervenant 23:08

L'artiste explique elle-même que sa démarche est née d'un sentiment d'énerveillement pur en fait, juste face à la beauté formelle de ces objets mystérieux.

Intervenant 13:16

Tu sais, en observant son approche, on a vraiment l'impression d'assister à, enfin je ne sais pas, à la performance d'un traducteur qui se retrouverait face à un poème dans une langue étrangère dont il ignore complètement la grammaire.

Intervenant 23:27

C'est une super analogie,

Intervenant 13:29

ça. Ce traducteur, il ne saurait pas conjuguer les verbes, il ne connaîtrait aucune règle de déclinaison. Mais juste en écoutant la résonance des mots, il arriverait à capter la musicalité, la mélancolie ou l'énergie du texte. Oui,

Intervenant 23:40

il en saisit les sens.

Intervenant 13:41

Exactement. Pour finalement restituer cette émotion brute de manière totalement intacte.

Intervenant 23:45

Et cette intention de transmettre une émotion mathématique au-delà du langage technique, on la voit super bien dans une de ses œuvres. C'est une toile sobrement intitulée « Tapisserie mathématique ».

Intervenant 13:57

J'adore celle-ci.

Intervenant 23:58

La composition coupe littéralement la toile en deux univers visuels, carrément opposés. Au premier plan, on trouve des origamis très colorés, texturés, qui sont repliés pour former des structures polyédriques palpables.

Intervenant 14:11

Ouais, on devine presque la rugosité du papy en la regardant, Cédrine.

Intervenant 24:14

C'est hyper tactile. Et à l'arrière-plan, elle a peint une grande tenture sombre. Et celle-là est entièrement recouverte de formules mathématiques hyper complexes.

Intervenant 14:23

Donc on a vraiment le contraste géant.

Intervenant 24:24

Voilà, l'œuvre matérialise l'opposition entre la théorie pure, le calcul abstrait un peu inaccessible, et de l'autre côté la perception tactile, l'émerveillement immédiat de la forme quoi.

Intervenant 14:36

Et cette volonté d'intégrer des objets géométriques au sein d'une composition vraiment classique, elle franchit un vrai cap technique impressionnant dans une toile peinte en 2011, Nature morte au carré magique.

Intervenant 24:47

Ah oui, celle-là elle est majeure.

Intervenant 14:49

Elle a même remporté le premier prix de l'exposition d'art mathématique à Boston.

Intervenant 24:53

C'est pas rien.

Intervenant 14:53

Non, c'est clair. Et sur le plan esthétique, on se croirait vraiment revenu à l'âge d'or de la peinture néerlandaise.